【编者按】在快节奏的现代生活中，“停下来”成了一种奢侈。但新加坡行为艺术家王慧玲却用一场名为《暂停》的展览，邀请你坐下、等待、观看。这位74岁的当代艺术先驱，带着近40年的创作沉淀，第12次代表新加坡亮相威尼斯双年展。在她的作品里，休息不是懒惰，而是一种力量——一种向内寻找韧性、静心和更新的方式。当世界越来越喧嚣，她的艺术如同一个温柔的提醒：有时候，最激进的行动，就是什么都不做。下面，就让我们走进这场关于“暂停”的深度对话。
坐下来，等等，再看看。走进今年威尼斯双年展的新加坡馆，行为艺术家王慧玲邀请你稍作停歇——她的展览名为《暂停》。
王慧玲与策展人叶雅玲合作，用不同宽度、阶梯状的木制平台，将军械库展厅的空间改造成与原有建筑融为一体的装置。参观者可以自行决定如何与这个空间互动——在哪里、以何种方式暂停。
一段双屏视频记录着新加坡和威尼斯居民的日常瞬间，展示如何在平凡中找到休憩。她的作品《我身体的部分》——一组最早创作于1990年的近距离身体特写照片——也在馆中展出。
作为新加坡当代艺术先驱，王慧玲的跨领域实践探索性别和社会议题，代表作包括《走吧》和《聊聊》。
这位74岁的新加坡艺术家，于1980年代末进入艺术界，是新加坡馆历史上最年长的个展艺术家。伴随展览出版的《王慧玲：继续》专论，记录了她近四十年的创作历程。
王慧玲说：“我的作品来自日常经验。《暂停》将休憩视为我们每个人既必要又熟悉的东西。超越身体形态，我们向内审视，以找到内在的力量和宁静，从而获得韧性和新生。”
威尼斯双年展是一项享誉全球的艺术盛会，汇集世界各地的艺术家。上一届2024年展共售出70万张门票。第61届威尼斯国际艺术双年展以“小调”为主题，将于5月9日至11月22日举行。
王慧玲的展览由新加坡国家艺术理事会委约，文化、社区及青年部支持，新加坡美术馆主办。
新加坡美术馆馆长陈维德称王慧玲是“新加坡当代艺术史上的奠基人物”。
“她的作品源于日常生活的姿态和节奏，重塑了我们对艺术与日常关系的理解。看到这种理念在国际舞台上引起共鸣，意义非凡。”
国家艺术理事会理事长黄秀玲表示，这次展览体现了理事会支持本地艺术家登上国际舞台的承诺。
这是新加坡第12次参加威尼斯双年展。此前参展的艺术家包括赵仁辉、拉奥·舒比吉和宋铭杰。
新加坡文化、社区及青年部代部长尼乌·大卫于周三（5月6日）在威尼斯出席新加坡馆开幕式。
他说，新加坡定期参加双年展，反映了新加坡对“视觉艺术能加深跨文化理解”这一信念的坚守。
“视觉艺术创造出空间，让我们更好地理解自己和彼此——我们是谁、我们的立场，无论是个人还是集体。这样，它们加深了我们作为社区和社会团结在一起的信任和凝聚力。”
他补充说，寻找和搭建平台，向国际艺术界展示新加坡艺术家，是培养视觉艺术人才的重要部分。
“促进这种思想和创意的交流，能让新加坡成为全球艺术版图中一个充满活力、独具特色的节点。”
除了新加坡馆，威尼斯其他地方也能看到新加坡艺术界其他成员的作品。
新加坡国家美术馆馆长堀川丽莎是日本馆的联合策展人。
策展人关安妮正在组织亚洲论坛，汇聚艺术家和策展人，推出一项名为“小情绪”的节目。
艺术家王建铭则参与了曼谷艺术双年展基金会呈现的“跨海之灵”——这是双年展的官方附带活动之一。
