“我一直把当今时代的‘隐形危机’，比如气候危机和人工智能（AI），变成生动的画面。在这个数据泛滥但意义缺失的时代，我试图在艺术与技术的交汇处，修复那断裂的连结。‘让不可见变得可见’——这就是艺术的角色。”
上个月15日（当地时间），在加拿大温哥华会议中心，世界知名媒体艺术家、44岁的韩国科学技术院工业设计系教授姜伊妍，作为TED 2026主会场的演讲嘉宾登台。在一场利用30米大屏幕进行的12分钟沉浸式演讲后，现场爆发出热烈的起立鼓掌。
演讲结束后，他立刻飞往法国，参加了在巴黎近郊罗曼维尔Fiminco基金会展览厅举行的个展《Illumination》开幕式，此次展览旨在纪念韩法建交140周年。展览通过装置和视频，揭示了AI时代的光影以及技术带来的混乱。同期，他的新作还在米兰设计周和釜山的媒体艺术博览会《Loop Plus》中同时亮相。在他顺利完成一个月内四个国际项目后，我通过电话采访了他。TED演讲时的激动，透过话筒真切传来。
他一直致力于处理人类面临的两大挑战：气候危机和AI。他说：“人类正夹在两股巨浪之间：一股是缓慢而大规模的气候危机，另一股是快速且不透明的AI。这些都是我们自己造成的问题，但我们却处于一种‘富足的无知’状态，未能认清它们的本质。”他接着说：“真正的问题不是信息不足，而是一种‘生理和感官的脱节’，让我们无法感知数据。我提出疑问：为什么信息泛滥时，我们却感觉不到？将无形的威胁转化为身体体验，正是创意艺术家的角色。”
姜伊妍通过一个超沉浸式舞台介绍了她的作品。她说：“大多数演讲者只带一张幻灯片，所以主办方很满意。通过与拥有顶尖投影映射、空间音效和激光表演技术的TED团队合作六个月，我们呈现了一个完美的舞台。”
代表作之一是《Passage of Water》，2023年与谷歌和美国国家航空航天局（NASA）合作创作，旨在生动展示气候变化导致的全球淡水危机。它利用NASA两颗卫星的数据，制作成沉浸式媒体艺术。在TED介绍这部作品时，她说：“看看2002年到2023年的变化，你能身体感受到地球淡水正在发生什么。通过这件艺术品，数据不是用来看的，而是用来感受的。”
他还将118个AI模型（包括ChatGPT和Gemini）处理数据的过程，在大屏幕上可视化呈现。她说：“现在AI无处不在，但其过程和逻辑仍然是个彻底的谜。为了理解这种智慧，我们必须先看到它的形状。我和实验室的学生一起打开了这个黑箱，将数字神经元连接可视化，展示数据如何从输入流向输出。”
主修西方绘画的姜伊妍，2013年移居英国，“为了逃离平面画布的束缚”，从此开始尝试投影映射，比如在维多利亚与阿尔伯特博物馆内部进行创作。2020年，她通过与防弹少年团合作参与展览《Connect, BTS》而获得国际认可。她还是首位受邀参加美国芝加哥《Art on the Mart》的韩国人，在那里，她用艺术品覆盖了一栋相当于两个美式足球场面积的建筑外墙，总面积达一万平方米（约三千坪）。
他问道：“人类大脑拥有如此惊人的机制，那我们为什么还要因为担心被AI取代而焦虑得发抖？自然、人类和技术已不再分离，它们构成了一个庞大的‘活体网络’。通过艺术的创造性能量，我希望以这次演讲为契机，将碎片化的个人意识扩展为人类集体的团结。”演讲视频将于7月在TED官网和YouTube频道发布。
